viernes, 7 de agosto de 2009

Campeche Un lugar para disfrutar

Campeche ciudad, Campeche historia, Campeche tesoro, pero sobre todo Campeche cultura, mencionar que encierra encantos en sus leyendas, en su historia, en sus paisajes, en su gente, en sus tradiciones y por mucho en sus costumbres y en su cultura.
Podemos mencionar si algo es lo que enaltece a una población es su riqueza cultural, sus raíces, sus adentros; y estos son precisamente los valores que enorgullecen a los campechanos.
La ciudad amurallada, conocida por muchos con este nombre que resalta la antigüedad y arquitectura tan hermosa que sobre sale al ir recorriendo la ciudad.
Estas mismas murallas que se vieron asediadas por los españoles y piratas famosos que venia por sus riquezas, mencionando algunas: el palo de tinte, el chicle, entre otras.
Algo que sin duda que podemos decir es que Campeche es famoso por su excelente gastronomía, la cual se distingue y sienta sus bases en los pescados y mariscos, esto es lo que lo hace único y original, por su creatividad, sazón y gusto.
Podemos mencionar que entre sus comidas de pescados y mariscos destacan el pámpano, la cherna en su jugo, el pan de cazon, pulpo en su tinta, camarones empanizados, pescado a la campechana, pargo o mero y no podemos olvidar las famosas manitas de cangrejo.
Las deliciosas ensaladas de marisco a base de camarón, caracol negro o rojo, pulpo, calamar, ostión y jaiba son únicas.

Costumbres y Tradiciones

Carnaval

En febrero la ciudad se viste de colores, son días de Carnaval, coronación de reinas, paseos de carros alegóricos, bailes y disfraces.

Feria de San Romaní
En septiembre se realiza la tradicional Feria de San Román, barrio donde se venera al Cristo Negro hace ya muchos años atrás.

Entre otras muchas festividades que se van dando en el transcurso del año, que son tan esperadas por su tradición y festejo, que la gente se prepara con anticipación y dedicación para que con año esta prevalezca y sea mejor cada vez.
Es por esto y mucho mas que Campeche es una ciudad cultural, que conserva y guarda sus costumbres, que refleja la hospitalidad de su gente, la alegría y su tranquilad.

Bernardo J. Durán Pérez

Piratas en la ciudad de Campeche


Los piratas son un rasgo histórico y fascinante que marcan a la ciudad de Campeche este tema es algo fascina a los turistas cada vez que recorren la ciudad verla rodeada de murallas e imaginarse como era en esa época, tantas batallas luchadas en este estado entre piratas y los españoles es muy fascinante tanto para ellos como para todos los campechanos que habitamos en la región.
En 1559 Campeche sufrió la primera invasión, piratas franceses fueron los pioneros en lo que después serían constantes ataques de corsarios, piratas y filibusteros, el pueblo de Campeche exigía una defensa eficaz a la Corona Española.
La entonces villa de San Francisco de Campeche, fue rodeada por una muralla y dispuestas cuatro puertas que la comunicaban al exterior
Miguel Gonzalez Luna

El tuning en la ciudad de Campeche


Este es una cultura muy actual entre los jóvenes que tiene su nacimiento en la ciudad de Campeche por las famosas películas americanas acerca de autos modificados con luces calcomanías con la intención de arreglar tu automóvil para identificar al conductor.
Esta cultura ha tomado mucha fuerza en los últimos años en la ciudad teniendo como pioneros un grupo de jóvenes aficionados a los automóviles o el tuning llamado piratas team los cuales han organizado ya cuatro eventos con muy buena aceptación entre los jóvenes de Campeche, además de representar al estado en concursos a nivel nacional y trayendo al estado algunos premios en diferentes categorías.
Una felicitación a este grupo de jóvenes, y recuerden para los que les gusta esto de los autos tomar todas las precauciones para evitar accidentes.


Miguel Gonzalez Luna

Catedral de Campeche


La catedral de Campeche es un símbolo que identifica al estado con una belleza inigualable que admiran muchos turistas al visitar al estado, es importante mencionar que es uno de los monumentos que marcan al estado de Campeche por estar situada en la parte central de centro histórico de la ciudad
Se levanta en el sitio donde estuvo la primera capilla católica, dedicada a Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción, luego de que fuera fundada la ciudad por don Francisco de Montejo “el mozo” en 1540. El edificio actual data de principios del siglo XVII cuando se decidió erigir el nuevo templo, mismo que se concluyó en el año de 1705. Las autoridades eclesiásticas le otorgaron el rango de Catedral en 1895. Su fachada es de estilo barroco que despliega sus ornamentaciones con gran sobriedad.



Miguel Gonzalez Luna

“Raíces Antillanas” rendirá un homenaje musical al ícono de la trova cubana Pablo Milanes

El grupo universitario “Raíces Antillanas” rendirá un homenaje musical al ícono de la trova cubana Pablo Milanes, en una velada que se llevará a cabo hoy viernes, a partir de las 20:00 horas, en el teatro “Juan de la Cabada Vera”.Así lo dio a conocer la Dirección General de Difusión Cultural de la Universidad Autónoma de Campeche, Dependencia organizadora del evento, adelantando que además de la participación del grupo universitario se tiene prevista la inclusión del Cuarteto “Los Románticos” y Solistas del Coro Universitario. Cabe resaltar que dentro del Programa Operativo de la mencionada Dependencia universitaria, se contempla para este año que los grupos artísticos trabajen coordinadamente para realizar nuevos espectáculos, ampliando al mismo tiempo los repertorios de cada uno de ellos.La Dirección General de Difusión Cultural informó que se tratará de una noche en la que se rendirá un homenaje a la trayectoria musical de uno de los más reconocidos exponentes del llamado “feeling”, un estilo que se inició en la década de los cuarentas y suponía una nueva manera de interpretar la canción, donde el sentimiento definía la interpretación.El “feeling” se añade, está influenciado por otras grandes corrientes musicales que van desde la canción romántica hasta el jazz. Se acompaña de una guitarra, el estilo de los viejos trovadores, para establecer una comunicación entre el público y el intérprete. De esta riqueza musical surge Pablo Milanés, a quien el grupo universitario “Raíces Antillanas”, dirigido por Ernesto Tello Pacheco, rendirá un concierto homenaje interpretando los temas más representativos del repertorio del cantautor cubano, entre los que destacan “Años, “Yo no te pido”, “De que callada manera”, “Yo pisaré las calles nuevamente”, “El breve espacio en que no estás”, “Macusa” y “Yolanda” , entre otros.Finalmente, la Dirección General de Difusión Cultural significó al apoyo otorgado por el Instituto de Cultura de Campeche y la Dirección de Desarrollo Social de H. Ayuntamiento, para la realización de este evento.

Reportó Jose Angel Ke Aznar.

jueves, 6 de agosto de 2009

Videojuegos el octavo arte llego para quedarse


Al igual que muchas otras formas de entretenimiento, los videojuegos han sido blanco de críticas desde sus orígenes hasta la fecha. No es de sorprenderse que siempre existan personas que tengan ideologías retrógradas y que atacan en cualquier medio expresivo, con pretextos para desprestigiarla. A lo largo de esta nota, se trata de concientizar al mundo en relación con las bondades de los videojuegos y mostrar que no son instrumentos del mal, ni nada similar. Profundizando en un ámbito que no siempre los críticos han tomando en cuenta a la hora de opinar acerca de los videojuegos, me refiero a que los videojuegos son una forma de arte y que no son sólo “maquinitas que juegas en un televisor”.
En términos generales, el arte es la actividad o producto en la que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. El arte expresa percepciones y sensaciones que tienen los seres humanos que no son explicables de otro modo. Sin embargo, esta definición puede resultar ambigua. En la actualidad, el mundo del arte se encuentra envuelto en controversias y polémicas que se bifurcan en teorías, pero, ¿son los videojuegos un nuevo género artístico?, ¿De verdad pueden llegar a serlo?
A lo largo de la historia se han considerado a cinco manifestaciones humanas diferentes como las Bellas Artes, a las cuales en la se le han sumado dos nuevas: la fotografía y el cine (el aclamado “séptimo arte”). Se ha pretendido anexar una octava, proponiendo a los videojuegos como tal. Para muchos, los videojuegos no se catalogan como un arte, debido al carácter comercial que tienen; pero, viéndolo desde otro punto de vista, los juegos d video son la suma total de todas las Bellas Artes; es decir, explotan más que nada la interactividad con los espectadores creando realidades en las cuales el jugador puede adentrarse y así olvidarse de los problemas cotidianos, invitándolos a vivir en un mundo alterno.
Pero ¿cuáles son las Bellas Artes utilizadas comúnmente en los videojuegos? La arquitectura, escultura, pintura, música y literatura son llamadas Bellas Artes, pues son las que manifiestan la ideología y los sentimientos humanos de una manera bella y agradable. Obviamente hay muchísimas corrientes basadas y derivadas de estas cinco artes, las cuales también se encuentran de cierta forma en los videojuegos. Para entender mejor esta situación, se puntualizará cada una de estas Bellas Artes en los videojuegos.
Arquitectura
Esta corriente artística se refiere a la construcción de casas, edificios y templos, lo cual tal vez podría parecer no aplicable en cuanto a los juegos se refiere. La arquitectura se puede traducir a la creación de los escenarios y mundos de cada uno de los juegos; en ocasiones, la elaboración de cada escenario es tan intrincada que es digno de un gran reconocimiento ya que uno puede llegar a sentirse como si realmente estuvieras dentro del universo del juego.
Pintura
La imagen inmóvil que vemos en una pintura tiene muchos más secretos y técnicas para lograrse de lo que podemos pensar. Para el caso de un videojuego, crear a cada personaje, ya sea un héroe, damisela en peligro o villano, a veces tiene tanto mérito como ver un fresco renacentista. A lo largo de la historia de los videojuegos, hemos visto infinidad de técnicas para poder plasmar las ideas de los ilustradores en papel, materiales físicos como la plastilina, o simplemente dibujando de manera virtual empleando lo más nuevo de la computación. Todo esto con la única finalidad de que cada pequeño integrante de ese universo, que está por crearse, tenga su propia personalidad y despierte sentimientos encontrados entre el odio, el amor o la desesperanza.
Música
¿Qué se puede decir de la música en los videojuegos? A lo largo de la existencia de los videojuegos siempre se ha contado con excelentes melodías, acordes y ritmos que nos han llevado a subir la adrenalina, calmarnos y disfrutar del entorno, hacernos reír, llorar, etc. Hay grandes canciones que complementan a los juegos; incluso, se vuelven más populares por la música que por el juego mismo. Y para ser sinceros, en muchos juegos se puede disfrutar de una mejor colección de melodías, canciones y temas que lo que se toca en la mayoría de las bandas y grupos de la actualidad. No se puede mencionar cuál de las series de renombre es la que tiene la mejor música, pues depende en mayor parte del gusto de cada individuo; por supuesto, se pueden mencionar estos temas que compiten e incluso superan a las melodías que actualmente se escuchan:
La música de Mario Galaxy, es una orquesta que puede competir directamente con cualquier melodía romanticista.

http://www.youtube.com/watch?v=nABE0rra36E
Megaman 9 es un juego retro que a pesar de ser de la época de 8-bit, su música puede quedarse en la mente de cualquier jugador.

http://www.youtube.com/watch?v=37w84rdT_o8&feature=related
Los conciertos como Video Games Live resaltan la importancia y magnificencia que ha tenido la música en los videojuego; haciendo honores a compositores como Nobou Uematsu (Final Fantasy) o Koji Kondo (The legend of Zelda, Mario Bros).

Escultura
Seguramente te preguntarás la forma en cómo se puede encontrar la escultura en los videojuegos; pues, además de algunas partes de los ornamentos que acompañan los escenarios, es toda una maravilla la manera en cómo se crean cada uno de los personajes a partir de polígonos simples. Cuando nos ponemos a jugar y vemos un cinema (videos animados dentro de los juegos) o el juego en sí, pocas veces se reflexiona en el trabajo que cuesta lograr que un conjunto de pixeles logre dar vida a un humano. Tan sólo el rostro de un personaje se hace moldeando miles de polígonos que deben de irse puliendo y recortando tal y como si fuera de mármol puro. Puede parecer insensato el hecho de comparar la escultura con la creación de un zombie de videojuego, pero hay que recordar que hablamos de la expresión del pensamiento humano por medio de la materia, imagen o sonido.

http://www.youtube.com/watch?v=urY5Z8CMzrE

En este video se puede apreciar la creación de Resident Evil 4, donde se necesitarón muchos polígonos para crear a los personajes, e incluso arquitectura para crear los edificios.

Literatura
Un libro es una puerta a un mundo maravilloso lleno de los secretos y fantasías sin igual; también puede incluir una trama envolvente de suspenso y misterio; todo es posible gracias a la literatura, pero no se puede creer que sólo vale la pena una historia si está impresa en papel, ¿o sí? Existen muchos juegos que no sólo son maravillas tecnológicas, musical y visualmente hablando; también cuentan con historias y tramas tan impresionantes que quitan el aliento en un momento dado. Puede uno estar salvando al mundo, al mejor amigo o peleando por un objetivo totalmente distinto, pero se puede estar seguro de que hay una buena literatura escrita detrás de varios exponentes del entretenimiento electrónico.

http://www.youtube.com/watch?v=FyAzjhHwDwU
Los juegos de la saga de Metal Gear Solid siempre han contado con una historia compleja y profunda, que incluso películas hollywoodense envidian.


Sabemos que a lo largo del tiempo los videojuegos han sufrido una marcada evolución (al igual que el arte tradicional o como cualquiera que se ha considerado arte). En los años 70-80 la potencia de las videoconsolas y ordenadores a nivel técnico era escasa, por tanto se utilizó como recurso estético dotar a los gráficos de los juegos con un aspecto infantil influenciado directamente por los dibujos animados, esto conllevó a que se vieran los videojuegos como un juguete para niños. Pero ahora podemos encontrar una narración, historia, imágenes que pueden ser considerados estilos cinematográficos (él cual es considerado el séptimo arte), además de las sensaciones que pueden dar a expresar hacia los receptores (que en este caso son los video jugadores) por eso se debe considerar a los videojuegos como un nuevo arte. A pesar de la negativa, es como en el rock (en los años 50) o el Hip-Hop (en los ochenta) la audiencia principal del género es mayormente joven. Y como en esos dos casos, los adultos rechazan el fenómeno con miedo.
Inversamente considero que a medida que pase el tiempo, las nuevas generaciones, nacidas con pleno entendimiento de esta nueva forma de expresarse y con un bagaje tecnológico e histórico, sabrán explotar las infinitas posibilidades que permite el construir un universo virtual. Así que sólo es cuestión de adaptación y esperar.

Ismael Iris

CINEMA PARADISO: UNA JOYA DEL SÉPTIMO ARTE



Sin han leído mis posts pasados se habrán dado cuenta de que me fascina el cine y hoy me he acordado de una película que de verdad logro hacer que mi piel se enchinara y que me dejó pegada a la pantalla durante 2 horas disfrutando cada segundo.
Una vez un amigo me dijo que nunca había entendido por qué el cine era considerado el séptimo arte hasta que vio Cinema Paradiso, y es que de verdad es una obra de arte de principio a fin.
Del afamado cineasta Giuseppe Tornatore, también director y escritor de títulos como Malena (2000) y La leggenda del pianista sull'oceano (1998), ganadora del Oscar a mejor película extranjera en 1989 Cinema paradiso nos narra la amistad que surge entre el pequeño Salvatore, apodado Toto, y Alfredo el operador del cine del pueblo. La historia se desarrolla en la Italia de la post guerra en un pequeño pueblo d Sicilia. Toto al ser un niño huérfano de padre forja con Alfredo una relación de padre e hijo que los unirá por el resto de sus vidas.
Toto es un exitoso director de cine en Roma que vuelve a su pequeño pueblo después de muchos años al de recibir la noticia de que Alfredo ha fallecido, a partir de ahí toda la historia es narrada a manera de flash backs. Salvatore recuerda cómo transcurre su niñez y su adolescencia sintiendo una gran pasión por el cine desde pequeño y ayudando a Alfredo en la cabina de proyección del cine que era el centro de reunión de todo el pueblo.
Esta pieza es además un homenaje al cine, a sus estrellas y directores; a través de la pantalla del Cinema Paradiso podemos ver cómo es que la sociedad evoluciona y junto con ella el cine, el director nos hace sentir una descarga de emociones a lo largo de todo el film.
Es de verdad una del as mejores películas con las que me he topado, es la historia de un hombre y cómo en cierta forma su vida está marcada directamente por el cine, simplemente fuera de lo convencional. Tiene a mí parecer uno de los mejores finales de la historia del cine, es sencillamente asombroso.
Creo que me he quedado corta hablando acerca de esta película, tienen que verla para saber lo que sentí, no exagero.


Paulina Ruiz

TODOS FUIMOS VECINOS


Las cosas cambian a través de los años, cambian las personas, sus ideas y opiniones, todo cambia, pero si hablamos de un gran cambio en el mundo nos tendríamos que referir a la deriva continental ósea de cómo el mundo cambió, se acomodó y llegó a ser lo que conocemos el día de hoy.

En si la deriva continental tiene dos posibles significados, el primero se refiere al desplazamiento de las masas continentales y el segundo se refiere a la teoría desarrollada a principios del siglo XX por el alemán Alfred Wegener, la cual pretendía explicar este fenómeno.

Wegener formuló esta teoría basándose, entre otras cosas, en la manera en que parecen encajar las formas de los continentes a cada lado del océano Atlántico, como África y Sudamérica.

Con todo esto, Wegener supuso que el conjunto de los continentes actuales estuvieron unidos en el pasado de la Tierra, formando de esta manera un supercontinente, al que conocemos como Pangea.

Al principio la mayoría de sus colegas descartaban esta teoría, ya que no explicaba exactamente como sucedía la deriva de los continentes. En su tesis original, propuso que los continentes se desplazaban sobre el manto de la tierra de la misma forma en que uno desplaza una alfombra sobre el piso. Sin embargo esta explicación fue rechazada y solo considera como una hipótesis interesante sobre el desplazamiento continental, ya que este fenómeno implica una enorme fuerza de fricción la que hace que la deriva continental sea un desplazamiento lento y continuo de las masas continentales.

Para finalizar les dejo un link de un video que muestra en unos pocos segundos como se formaron los continentes a los largo de los años y que nos deja como conclusión que todos somos vecinos o lo fuimos en algún momento de la historia.

http://www.youtube.com/watch?v=4IhcFESsVhY


Stefani Choza Sandoval.

TERCER FESTIVAL DE VERANO 2009

Como cada año desde el 2007 en la ciudad de Calkiní en cada periodo vacacional se lleva a cabo festivales de verano para el deleite de los visitantes, y en este 2009 no fue la excepción ya que con la participación del ballet folklórico del estado de Aguascalientes y el de Yucatán inauguraron el tercer festival de verano 2009, que organiza el H. Ayuntamiento en coordinación cn la casa de la cultura del municipio.
Por tercer año consecutivo, el municipio de calkini, aprovechando el período vacacional de verano organiza los sábados culturales, con la presentación de delegaciones artísticas de diferentes estados de la República Mexicana, para que las familias de esta ciudad lo disfruten.
En el arranque de este evento se contó con la actuación del ballet folklórico “Atemoztli” del estado de Aguascalientes, que es dirigido por el maestro José Luis Aguilar Martín, quien entusiasmó con su arte y talento a la gran cantidad de asistentes.
El programa dio inicio con la danza de los Matlachines de Aguascalientes, que incluyó sones de Alabanza, la Guerrilla y el Bonito, para luego transportarnos a los bailes de hacienda con “campesinas”, “boda de rancho”, “la pitacocha”, “el cochino”, “la perra”, “el jarabito”, etc.
Y a pesar de la lluvia la gente permaneció en sus lugares y los artistas deleitaron a los asistentes con sus vistosos bailes y danzas regionales.


Didier Emiliano Huchin Osorio

Exhibirán friso maya de Calakmul en 2009


El friso estucado de 20 metros de largo por tres de ancho que fue hallado hace unos años en Calakmul y contiene importante información sobre los mayas, por fin será exhibido al público, informó el arqueólogo Ramón Carrasco, quien estimó que será en agosto de 2009 cuando eso ocurra.
Ubicado en el estado de Campeche, a 30 kilómetros de la frontera con Guatemala, el sitio de unos 70 kilómetros cuadrados fue descubierto en 1931 y desde junio de 2002 es Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) .
Sobre el friso, el director del Proyecto Arqueológico de Calakmul recordó que contiene información muy importante sobre el lugar de origen de los mayas, que fue hallada hace casi nueve años y no se había podido mostrar por falta de condiciones adecuadas para la visita del público.
En entrevista, comentó que el hallazgo hizo necesaria una revisión de la idea que se tenía de que lo maya se había definido como cultura del año 200 a 100 a. C., cuando según el friso, "desde el 400 antes de Cristo, los mayas estaban establecidos" .
Hoy se sabe que Calakmul es el mayor centro urbano del área maya del periodo Clásico y posee más de 500 restos arqueológicos, entre ellos una gran cantidad de estelas emplazadas frente a los basamentos o rodeando las plazas, que han hecho que se le considere el depósito más grande de valiosos textos dinásticos mayas.
Calakmul, que en lengua maya significa "dos montículos adyacentes", estuvo habitado entre los años 500 a. C. y 1000 d.C. en los llamados periodos Preclásico medio y Clásico tardío.
El friso, expuso Carrasco, ofrece evidencia de que desde sus inicios el sitio de Calakmul fue de gran importancia, la cual se mantuvo a lo largo del tiempo, como se observa en la producción de obra artística de gran calidad que se aprecia en su pintura, escultura y monumentos.
El arqueólogo recordó además que Calakmul sigue siendo uno de los sitios con la mayor cantidad de estelas distribuidas en el área maya, lo que lo convierte en un sitio con gran cantidad de información, sólo que por el deterioro de sus estelas, hay un periodo entre el año 500 y 600 que no se sabe qué paso.
"Nuestro planteamiento es que las estelas no son la única forma de expresar el poder, que éste pudo ser plasmado en pintura o en esa gran banqueta del clásico temprano, que habla de un personaje de mucha importancia, y que corrobora que el sitio siempre fue muy importante.
Actualmente, destacó, Calakmul recibe un promedio de visitas al año de 25 mil personas y se espera que con la apertura al público de este friso, ubicado en la estructura II, la más importante de la zona, esta cifra se elene aún más.
Sobre la discusión que hay entre epigrafistas y arqueólogos, en cuanto al desciframiento de la cultura maya, que fue evidenciada durante la VI Mesa redonda de Palenque, realizada en noviembre pasado, el especialista comentó que hay ciertos niveles en donde se emplea la epigrafía para apoyar los proyectos arqueológicos.
El problema, sostuvo, es pretender cambiar la historia " sólo porque yo lo pienso", sin argumentos de peso, basados únicamente en la interpretación epigráfica de monumentos que, acotó, en su mayoría son presentan propaganda política que no necesariamente responden al proceso social.
La epigrafía tiene un desarrollo reciente y si bien ha ido evolucionando, de alguna manera se ha separado de la información que da la arqueología, lo cual puede ser un problema porque hay que entender que ésta tiene evidencias físicas que son imprescindibles de empatar con las interpretaciones epigráficas para poder ofrecer una visión más congruente, concluyó.



Mariela Hernández Ayala

Stieg Larsson (Suecia, 1954-2004) falleció inesperada y trágicamente de un ataque al corazón, días después de entregar a su editor el tercer volumen de la trilogía Millennium y poco antes de ver publicado el primero.Periodista y reportero de guerra muy conocido como experto en los grupos de la extrema derecha antidemocrática, participó a mediados de los ochenta en la fundación del proyecto anti violencia Stop the Racism, al que siguió en 1995 la Expo Foundation, de cuya revista Expo fue director. Luchador plenamente comprometido contra todo tipo de violencia, escribió varios libros de investigación periodística acerca de los grupos nazis de su país y de las oscuras conexiones entre la extrema derecha y el poder político y financiero.Gran lector y entusiasta del género negro y la ciencia ficción, escribía sus novelas por las noches, prácticamente en secreto.
La información del escritor no nos prepara para su trilogía. Excelente narrativa, buen ritmo, suspenso y acción son los ingredientes de estas novelas de denuncia.
Tomando la serie “Millenium” como un todo, nos encontramos con Mikael, el protagonista masculino. Honesto, fiel, comprometido con su verdad aunque algo indiferente y egoísta. Lisbeth, la protagonista femenina, rechazada por la sociedad, infravalorada y sometida a todo tipo de violencia desde su infancia.
Ambos nos llevan en un recorrido de denuncia en contra de quienes abusan, humillan, golpean, violan… y matan a mujeres.
Como historias secundarias pero que dan soporte a la trilogía, denuncia en contra de los sistemas políticos y gubernamentales sobre la relevancia y el trato otorgado a los espías rusos que desertaban de la unión soviética después de la guerra fría. Se rescatan los valores: Confiar, en uno mismo y en los demás. Fortaleza. Honestidad. Respeto. Integridad. Amistad. Ser uno mismo.


Rossana Baqueiro

El mariachi un orgullo muy mexicano.


En Campeche y en México como cada año el mes de septiembre es el mes de la patria y esto para los mexicanos es símbolo de festejos ya que se celebra el día de la independencia y para ello la festividad se lleva a cabo con comidas típicas y no puede faltar el folclor acompañado de un maravilloso mariachi, ya que estos son pieza clave para los mexicanos.
Los sentimientos más profundos del alma, las penas y alegrías de los mexicanos cobran fuerza y emoción en las canciones de un mariachi. Las notas vibrantes de la trompeta o la magia de sus violines hablan lo mismo del amor a una bella mujer que de la desesperación por la tierra lejana.
¿De dónde surge el mariachi?
La tradición del mariachi tuvo comienzos humildes, y sus raíces están perdidas en el tiempo con pocas o ninguna referencia escrita que permita explicarlo. Pequeños conjuntos integrados por una guitarra, un violín y arpa animaban fiestas familiares y reuniones, bautizos, bodas, de donde proviene su nombre “mariachi”, que el mito popular atribuye a una semejanza con la palabra francesa marriage.
Esta teoría fue rebatida por algunos investigadores, quienes alegaban que el nombre tenía en realidad un origen indígena, versión que no pudo ser comprobada durante muchos años, hasta que en 1981 se encontró en el archivo de una iglesia una carta escrita por el padre Cosme Santa Anna en 1848. La carta iba dirigida al arzobispo de su diócesis y en ella denunciaba los escándalos ocasionados en su pueblo por los “mariachis”
La fecha de esta carta es anterior a la invasión francesa, lo cual desmiente la versión popular de que la palabra sea de origen francés.
También se dice que de un legajo (copia al carbón) se hizo un estudio sobre el lenguaje de los cocas, donde se hace un análisis filosófico de los textos. En el estudio alude al mariachi, apoyándose en los conocimientos de los indígenas coculenses que hablaban la lengua coca. El termino mariachi es de origen náhuatl, coca y significa “El indio esta contento”. Una hoja de papel desprendida del legajo contenía unas cuantas líneas manuscritas, medio borrosas con términos de náhuatl, es el fragmento de una alabanza a la virgen de la pila, que vendría a ser “María del Río” y dice:



“MARIA CE SON”
“Motelpocahuan te cantorona María,
Tetelpocahua te entonarahua,
María ce son…
Tlacaque Tonantzin ima,
Moyazca cantarohua pactoc.
Tecantarohua María ce son”.



Si se observa en el tercero y sexto verso, se encuentran estos términos:
“María ce son” que los indígenas pronunciaban María she o shi, muy suave y luego el son. Se deduce que mariachi se deriva de María-she o María shi y seguidamente que el son significa canción: mariachi y son, de Jalisco.
Hoy en día y especialmente en el mes de septiembre es cuando no hay espectáculo, donde quiera que sea, que a los mexicanos atraiga más que un mariachi entonando las canciones emotivas y vibrantes que hacen soñar la tierra que los vio nacer y al extranjero lo acercan a México aun sin conocerlo.


Eduardo Estrella

De paseo por el centro histórico “CAMPECHE”


Era Sábado y me levante de la siesta después de comer, y sin nada que hacer, el aburrimiento empezaba a llegar a mi mente, empezaba a desesperarme hasta que pensé, porque no me daba un paseo por el centro histórico de mi Ciudad “Campeche”, tal vez ahí podría encontrar algo que despejara mi mente y que además me divirtiera.
Y fue así como salí de mi casa camino al centro, llegando ahí mire y vi mucha gente en dirección al parque principal, y recordé que en en los fines de semana sierran las calles que se dirigen al parque y se hacen diversas actividades, lo primero que hize fue entrar a la hermosa Catedral y darme cuenta que aun cuando la tengo ahí diario no me había dado cuenta de su majestuosidad y sobre todo de la historia que trae consigo, las señoras haciendo rosario y los turistas tomando la mejor foto de un santo que tal vez nunca habían visto, es ahí donde dije ¡esto es una maravilla de Campeche!, después salí del recinto religioso, y me dirigí a comprarme un heladito de Coco, que rico y refrescante lo sentí, pues el calor era insoportable. Me dirigí a darle una vuelta al parque y vaya sorpresa cuando una señora grito – “el borracho”- y yo volteando asustado mire a todas partes y lo único que encontré fue que aquella dama tan solo cantaba las fichas de la tradicional “lotería campechana”, en ese momento se me vino la imagen de mi abuelita jugando con sus 8 cartillas, muy atenta para que ninguna figura se le fuera a olvidar, y es ahí donde pensé “que lindas son las tradiciones de mi Campeche”.
Se empezaba a hacer más tarde, y antes de que serraran, decidí entrar al museo de la casa 6, miraba su estructura de tipo colonial, sus muebles, sus colores y sobre todo el recuerdo de los años dentro de varias paredes que reflejaban la belleza de una ciudad a la cual ya se le dio el título de “ Patrimonio Cultural de la Humanidad” por la Unesco, y es ahí donde en el marco de una Ciudad amurallada, a la orilla del mar y con muchas anécdotas de ataques de piratas, doncellas y caribeños se me vino a mi mente “que hermosa e interesante es la historia de mi Campeche”, y más lo pensé aun cuando salí del museo y mire lo bonitas que eran las calles de todo el centro.
Eran ya casi las 9:00 p.m, y mi estomago empezaba a ronronear señalándome, que tenía hambre y no podía esperar más, rápidamente di otra vuelta y me encontré un puestecito, una señora pregonaba unos muy apetecibles tamales y unos muy bien servidos panuchos, que sin duda a la primera se me antojaron y no podía dejar de probar, los pedí y les eché la picosita salsa de tomate, que rico estaba, cada bocado me recordaba “lo diversa, rica y sobre todo hogareña que es la gastronomía Campechana”, igual no podía dejar de pensar en el sazón que tiene mi mama y mis abuelitas, sin duda es un sabor familiar el que le dan a la comida. Termine de comer mi tamal y mis panuchos, y enseguida mire a un lado y me di cuenta que había un viejito vendiendo unos frailes de coco y un budín que se veía delicioso, de prisa fui y me compre uno de cada uno.
Sentado en el parque y disfrutando de mi fraile y mi budín, miraba a los niños corriendo, la gente dándole de comer a las palomas que se paraban en él, y a los turistas admirando nuestra ciudad, sin duda me llené de orgullo y enseguida y sin dudarlo me le dije a un señor que se encontraba sentado junto a mi “que hermosa, cálida y sobre todo divertida es la gente de Campeche”, y el me contesto, así como tu un día me dije lo mismo, y lo único que tuve que hacer es venir un rato a pasear a este maravilloso centro histórico que es un bello espejo de lo que es Campeche; es ahí y donde me di cuenta que tanta razón tenía el señor al decirme eso, y reflexioné que lo único que tuve que hacer para darme cuenta de cada una de las cosas que pude observar es dedicarle un tiempo a esta bella ciudad, que es nuestra, que es de México, pero sobre todo que es de nuestros corazones.

Armando Flores Montejo


ACADEMIA DE DANZA "O'KOOT"

EN Calkiní la academia de Danza "O'koot" fue la pionera en establecer la cultura por la danza en el municipio, se fundo el 15 de julio de 1985 por el profesor Manuel Aviles Cuevas distinguido personaje que a llevado la danza por diferentes partes del país. La institución inició con dos grupos, y un total de 34 niñas de 4 a 12 años de edad.

Cada fin de curso de cada año en los primeros días del mes de julio- se presentan dos festivales, con diversos bailes, como una muestra de lo aprendido en los talleres de Danza Folklórica, Danza Clásica, Hawaiano y Tahitiano, y Jazz.

En 2002, la institución contaba con 145 alumnas, de 4 a 17 años de edad. De esta academia han salido numerosos talentos que hasta el día de hoy han incursionado como maestros de artística enseñando diferentes danzas y bailes folklóricos

Fue en el año del 2003, don se anexaron dos maestra, el director que de igual forma imparte clases y un administrativo para darle mayor fortaleza a la academia.

Existen nueve grupos de niñas, distribuidos de la siguiente forma: cuatro de Danza Folklórica, dos de Hawaiano y Tahitiano, y tres de Jazz.
Cada año, la escuela realiza su Festival de Fin de Cursos, donde se exponen las habilidades adquiridas por niñas, niños, adolescentes y jóvenes, a través de una revista musical y un programa de danza folklórica y bailes modernos.

EL destacado profesor Avilés se le atribuye la organización de los carnavales de esta ciudad, dando mayor realce a estos eventos con su excelente creatividad
Didier Huchin

Campeche El Español


Una Ciudad colonial en México es Campeche un ejemplo muy claro es su centro histórico así como sus murallas y construcciones antiguas, ya que en la conquista Española es donde recibimos gran parte de las influencias, algunas buenas y otras no tanto, sin embargo debemos tener en claro que muchas de las tradiciones que se realizaban en la región fueron truncadas ya que la corona española tenia la ambición de agrandar su reinado teniendo una parte Española en el nuevo mundo.
Cuando llegaron los primeros Españoles a esta región los mayas que eran amos y señores de estas tierras trataban a los visitantes como dioses ya que tenían miedo de ellos por que al verlos diferentes les atribuían propiedades divinas y les ofrecían una gran cantidad de regalos como maderas preciosas y jade entre otras.
Los españoles al sentirse superiores vieron que podían expander su territorio a estas nuevas tierras pero tenían que cambiar una cultura completa y eso no es una tarea difícil ya que las ideas que todos tenemos son el patrimonio de cada quién .Al principio de la época colonial, la mayor parte de los escritos y vestigios de la cultura maya fueron destruidos por los misioneros , al considerar que tales vestigios representaban influencias paganas y por tanto nocivas para la catequización de los mayas que seguían sus costumbres al pie de la letra aunque estas impliquen sacrificios humanos.
Los cambios de 360 grados que sufrieron los mayas son la religión la cual los españoles llegaron a imponer el catolicismo de una manera no muy amable ya que mataban o castigaban a los que se oponían de manera directa y así empezó la metamorfosis de esta región.
Otro factor que influyo mucho a esta región fue su corrupción, enfermedades, la manera de construir, así como la forma de vestir, su lengua, así que se hizo una mezcla de dos culturas.
Muchas de las características que tenemos se las debemos a los españoles pero hay q pensar que si ellos no nos colonizaban hubieran sido otra cultura y tal vez estuviéramos peor o mejor eso jamás lo sabremos solo nos queda apreciar lo que esta influencia a dado de benéfico a Campeche.

Miguel Martinez Galeno

PADRE RICO, PADRE POBRE, UNA LECCIÓN DE VIDA PARA TODOS


Autor: ROBERT KIYOSAKI

Un libro muy interesante que en verdad les recomiendo, para todas aquellas personas que les gusta leer, es este interesante libro el cual trata sobre dos niños, Robert le llamaba a su padre Padre Pobre y al padre de Mike le llamaba Padre Rico. Los dos niños piensan como hacer dinero y lo primero que hacen es hacer monedas falsas con plomo, al enterarse de esto el padre de Robert les explicó a los chicos que la falsificación era ilegal y que buscaran otra manera de hacer dinero. Así que fueron con el padre de Mike para que les aconsejara la manera de hacer dinero, el padre de Robert trabajaba para el gobierno y ganaba bien, pero tenía muchas deudas, en cambio, el padre de Mike era un hombre de negocios, ya que tenia 9 tiendas de abarrotes, algunos restaurantes y unas cuantas bodegas. El padre de Mike, les ofreció trabajar los sábados tres horas y ganar 10 centavos por cada hora trabajada, al principio se les hizo fácil pero al cabo de algún tiempo, Robert se fastidió y habló con el Padre de Mike para que le diera un sueldo. El padre de Mike los convenció para trabajar un tiempo sin sueldo para que aprendieran a trabajar por gusto y no solo por el dinero (cosa que muy pocos queremos hacer) y así fue, trabajaron unas cuantas semanas y después de eso volvieron al trabajo con su sueldo inicial de 10 centavos. Después Robert y Mike hicieron un negocio de revistas el cual fue su primera inversión para ellos.
El autor ofrece bases para hacerse rico y éste dice que hay que hacer varias cosas, se deben adquirir inversiones y no obligaciones, hay que invertir más que sacar dinero. Según el autor cada persona se debe hacer cargo de su propio negocio. El padre pobre le decía a Robert que estudiara y se graduara de alguna carrera para poder conseguir un trabajo y ganar dinero, mientras que el padre rico lo impulsaba a trabajar por simple satisfacción y para inversión personal.
Existen cinco cosas con las cuales la gente no logra tener grandes ingresos: el miedo a perder dinero, superar el cinismo, la pereza , los distintos hábitos y la arrogancia al superar estos obstáculos ahora se debe evaluar lo que funciona, buscar nuevas ideas, localizar ideas, organizar y tener una buena comunicación, para lograr un buen negocio. El dinero se debe invertir y utilizar razonablemente para que se puedan dar frutos certeros. En lo personal este libro me ha despertado las ganas de ganar dinero sabiamente, creo que con este libro hemos aprendido muchas cosas que no aprenderíamos en la escuela, me gusto mucho y la felicito por dejarnos este tipo de lecturas.
Estos puntos son importantes, pero no por ellos nos van hacer ricos de la noche a la mañana, ya que depende mucho de la voluntad que le pongamos para llevar a cabo cada uno de los puntos. No es necesario leer el libro para ser personas exitosas, pero si nos abren un panorama para utilizar las herramientas necesarias para llegar a ser personas exitosas.

Debora Cruz Carrillo

Se preocupa DIF en implementar programa de útiles escolares a bajo costo para apoyo a jóvenes de escasos recursos


Carmita montero de hurtado, presidenta del DIF estatal ha realizado gran labor al entregar aproximadamente mil cien paquetes de útiles escolares como apoyo a jóvenes de escasos recursos que cursan la primaria y secundaria, cabe señalar que estas actividades realizar por Carmita montero fueron realizadas en el marco de realización del programa de venta de útiles escolares a bajo precio. Es por eso que hizo una extensa invitación a toda la población para adquirir los paquetes escolares según el nivel educativo en la Mansión Carvajal ubicada en el Centro, en calle 10, entre 51y 53, en horarios de: 09:00 a 14:00 horas, de lunes a viernes.
La presidenta del DIF estatal resalto que aun se pueden adquirir dichos paquetes escolares por 50 pesos para primarias y 60 pesos para secundaria. Dichos materiales y paquetes escolares estarán disponibles para todo el público hasta agotar existencias.
Para adquirir algún paquete, el padre o tutor debe de presentar copias tanto de la credencial de elector como de la boleta de calificaciones del estudiante. Cabe mencionar que la venta de útiles escolares inició el pasado 15 de julio y concluirá hasta agotar existencias.
El DIF Estatal, a través de este programa, puso a disposición de la población en general mil 800 paquetes, para expender a favor de los estudiantes de escasos recursos con la finalidad de que regresen bien preparados a clases para el periodo escolar 2009-2010.
Los paquetes ya mencinados contienen los siguientes utiles escolares: cuadernos, juego de geometría, plumas, lápiz, colores, borrador, sacapuntas, tijeras y otros materiales básicos para que los jóvenes puedan realizar sus tareas escolares adecuadamente.


Ambar Sonda Pacheco

DRAMAMEX


El pasillo de cine de arte de blookbuster es mi favorito, siempre que tengo ganas de ver una película y no tengo ningún título especial en la cabeza me paso horas viendo todas las películas, leyendo las reseñas y decidiendo cuál me podré llevar. Hubo un tiempo en el que literalmente iba casi todos los días a rentar películas y siempre que iba veía la caratula de una película mexicana titulada DRAMAMEX con un slogan que citaba “Tu miseria es mi alegría” que a decir verdad me llamaba bastante la atención (me declaro fan del drama), leía la reseña sin decidirme nunca a llevarla; hasta que un día mi espíritu nacionalista salió a flote y en mi afán de apoyar el cine nacional decidí llevar esa pelíucula
Escrita y dirigida por Gerardo Naranjo y siguiendo los pasos de su compatriota González Iñárritu Drama mex nos narra tres historias que se entrelazan durante un día en el puerto de Acapulco.
El problema de esta película es que dos de las historias salen sobrando, carecen de interés, el espectador no puede comprender siquiera cuál era el fin con que el director decidió incluirlas en la trama. Si se hubiera centrado tan solo en la primera historia compuesta por un triángulo amoroso entre Fernanda, Chano y Gonzalo posiblemente la historia hubiera llevado un buena camino y se habría vuelto más interesante, pero al incluir tantas historias deja todas huecas y el argumento se vuelve sencillamente poco convincente.
Un aspecto que debe de aplaudírsele al director es que este film fue realizado con muy poco presupuesto, las filmaciones se llevaron a cabo sin los permisos requeridos y la mayoría del reparto no recibió honorarios por su trabajo. Cuenta con unas tomas con la cámara al hombro y un audio un tanto deficiente que la hacen parecer interesante en un principio pero todo esto comienza a derrumbarse una vez que la historia comienza a desarrollarse, nunca adquiere el giro esperado lo que provoca es que al terminar la película uno se quede con cara de qué fue esto y un mal sabor de boca al no entender nada de lo que pasaba en la pantalla y no porque la película sea algo complicado de entender sino porque está mal contada.
En fin nunca está demás juzgar por uno mismo, así que si se animan véanla y me dicen.


Paulina Ruiz

Promoción Nacional Cultural de Verano Ambientarte


Es un espectáculo infantil, en el Patio de los Leones, que presentará el Grupo Kumaltik con Río, canto y bailo, todo eso en el fandango, entre otras actividades especiales.
La Promoción Nacional Cultural de Verano es coordinada por el Museo Nacional de Arte.
Participan 489 museos, galerías, casas de cultura, parques y zoológicos de todo el país que los niños inscritos podrán visitar de forma gratuita junto con un adulto.Se han unido 30 estados, y en el Distrito Federal se crearon 4 circuitos de Museos: Sur, Norte, Centro y Chapultepec.
El Instituto Nacional de Bellas Artes, a través del Museo Nacional de Arte, lleva a cabo la XIII Promoción Nacional Cultural de Verano denominada AMBIENTARTE. Este verano reinventa tu mundo con los museos, con el fin de acercar e interesar a los niños y a sus familias en espacios culturales. El tema de este año fue elegido en el marco del Programa de las Naciones Unidas para el medio ambiente: Tu planeta te necesita. Unidos contra el cambio climático.Ambientarte tiene como objetivo unir esfuerzos con recintos de arte, ciencia, tecnología, parques y zoológicos del país, así como con instituciones cuyo propósito sea detonar la reflexión entre l@s niñ@s, destacando la importancia de tomar acciones en favor del cuidado del patrimonio natural y del medio ambiente que habitamos.
Mecánica para participar en Ambientarte: La promoción es totalmente gratuita. Está dirigida a niños y niñas de 6 a 12 años de edad.La inscripción puede ser realizada en el MUNAL y en los más de 35 centros de inscripción de todo el país, durante el periodo de duración de la promoción. Cada niño o niña que se registre, recibirá una guía de actividades con la que tendrá acceso gratuito junto a un adulto a todos los recintos participantes del país.Todos los museos tendrán diversas actividades como: recorridos animados, narraciones orales, espectáculos, visitas guiadas, pistas y talleres, entre otros.El día de la clausura se entregarán diplomas y obsequios a los participantes que muestren su guía con un mínimo de 7 sellos.El recinto coordinador de cada Estado, organizará los eventos de inauguración y clausura, presentando diversas actividades.
Te invitan a inscribirte en la promoción y visitar de forma gratuita los más de 480 museos participantes en todo el país. (Del 18 de julio al 23 de agosto, 2009).
Sábado, 18 de julio, 12:00 horas, en el Museo Nacional de Arte, Tacuba 8, Centro Histórico

Mariela Hernández Ayala

miércoles, 5 de agosto de 2009

Programa de Educación y formación en salud reproductiva

El Instituto de la Mujer del Estado de Campeche desarrolla el Curso-Taller “Programa de Educación y formación en salud reproductiva”, el cual pretende sensibilizar al personal del IMEC para incidir como replicadores de conocimiento con respecto a la salud reproductiva de las mujeres con base en el manual de salud reproductiva.
Igualmente, impartir una capacitación de la prevención en la salud reproductiva con un enfoque genérico, médico y psicológico a través de informar, a fin de que cuenten con las herramientas y conocimiento básico para la réplica de la información otorgada en talleres gratuitos a la población abierta.
La directora general del IMEC, María Santamaría Blum, inauguró dicho curso taller señalando la necesidad de insistir acerca de la información para que mujeres y varones puedan proteger la salud reproductiva, y que algunos parecen ignorarlo, sobre todo los adolescentes, que conocen lo mínimo en esta temática y que se identifican con ella cuando ya están inmersas en el problema.
“Tenemos que seguir insistiendo, acercando información para que mujeres y varones puedan protegerse de los embarazos no deseados, las enfermedades de transmisión sexual y el Sida, además que el aborto inseguro es la principal causa de muerte materna en adolecentes, casi niñas”, dijo la directora del IMEC.
Agregó que los objetivos del Instituto de la Mujer del Estado de Campeche y dentro del marco del Fondo de Fomento para la Transversalidad de la Perspectiva de Género para la ejecución del proyecto “Fomentar Acciones que promuevan la Igualdad de Oportunidades entre mujeres y hombres del Estado de Campeche ”, es lograr precisamente la equidad de género.
Dicho Curso-Taller se impartirá en la Ciudad de Campeche, durante el período del 4 al 6 de agosto del año en curso durante 3 sesiones en el salón Polvorín del Hotel del Paseo
Objetivo específicos:
CONTENIDO TEMÁTICO:
Enfoques con perspectiva de género
Diferencia entre Sexo y Género
Equidad de Género
Qué son los estereotipos de Género
Qué es la Perspectiva de Género
Qué son las Acciones afirmativas
Porqué es importante utilizar el lenguaje Incluyente
Enfoques desde el punto de vista Médico
Métodos anticonceptivos
Planificación familiar
Prevención de embarazos no planeados
Cáncer y su manejo terapéutico desde el punto de vista médico
Cáncer de mama
Cáncer Cerviño uterino Salud materno infantil
Enfoques desde el punto de vista psicológico
Relaciones sexuales de alto riesgo
Enfermedades de transmisión sexual
Salud sexual del adolescente Educación sexual
Toma de decisiones Auto estima Noviazgo y violencia Violencia familiar
Abuso sexual
Jose Ke Aznar

DECEPCIONANTE

Decepcionantes son las cifras que nos representan a los mexicanos.

“18 de noviembre de 2008.- De acuerdo con cifras difundidas por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura (UNESCO), el índice de lectura de México es tan sólo de 1.2 libros al año por persona, ello a pesar de que dicho organismo recomienda la lectura de cuatro textos para un sano desarrollo de la sociedad.” www.quadrantin.com.mx

Creo que no hay mas que decir al respecto.... UN LIBRO AL AÑO!
¿Cuantos lees tu? ¿Tú eres de los que baja el promedio.... o de los que sube??

Como universitarios, como comunicologos ... simplemente como jóvenes mexicanos, los invito a que subamos el indice de lectura en México.

Se recomienda leer 4 libros al año para un sano desarrollo de la sociedad, no creo que 4 libros sean mucho para un graduado universitario, un libro cada 3 meses. Si no puedes subir el promedio, cuando menos no bajarlo.

En noruega el promedio de libros leídos al año por persona es de 18. No es imposible.
Tomemos cartas en el asunto.

Te aseguro que si estas pensando “es que a mi no me gusta leeer”, es porque solo has leido uno o dos libros en tu vida, los que te obligaron en la escuela. Me equivoco?
Existen muchísimos géneros, para todos los gustos.. atrévete a probar, a conocerlos, hay libros para TODOS los gustos.

Tenemos que hacerlo por nosotros mismos y también por nuestro país.
Rossana Baqueiro

Las leyendas de Campeche



Campeche se caracteriza por las fascinantes historias de piratas, que a lo largo del tiempo han venido cantidad de turistas que se sienten fascinados y atraídos por esta mágica y enigmática ciudad .
En este articulo voy a relatar las historias que muchos turistas están interesados en conocer, así como también la gente mayor cuenta y a base de esta leyendas varios lugares han tenido popularidad.
Empezaremos contando la cueva del toro donde en el barrio de sanSan Román se forja esta leyenda donde se encuentra aun en nuestros días este lugar conocido como la cueva del toro, donde se cuenta que se escuchaban ruidos feroces de un animal, pero se decía que el animal en forma de toro se transformaba en forma humana y un galante caballero enamoraba a las jóvenes bellas que invitaba a verlo a las 12 de la noche en la entrada de la cueva para no regresar jamás con ellas. Los habitantes pelearon una noche con este ser y le sacaron el corazón que estaba en una fruta del árbol de mamey que ahí se encontraba, un torrencial aguacero inundo el lugar donde aún se escuchan esos temerosos ruidos y que a la gente le da miedo recordar.

Otra historia muy conocida y popular que muchos abuelitos se las cuentan a sus nietos y otros con cara de incredulidad pero lo escuchan, al final del día muchos recordaran estas historias y en ese momento es donde se vuelven realidad y así podemos conocer una historia muy popular EL CHIVO BRUJO Y LA LLORONA. Aparecían en las noches oscuras y tenebrosas, estos personajes que de los cuales se cuenta que eran contrabandistas pero un habitante de nombre Lorenzo decidió desenmascararlos y se vistió como el chivo brujo, su novia que también era intrépida se disfrazo de La Llorona para perseguirlo y como resultado ambos se espantaron solos ya que lo hicieron sin decírselo a nadie pero cual sería su sorpresa que se encontraron con los contrabandistas que les preguntaron si no habían visto al chivo brujo y la llorona que tanto les daba miedo. Esta historia ha tenido trascendencia tanto en esta región como en todo el país.

La llorona es un clásico mexicano la cual es una de las mas populares ya que todo el mundo conoce la leyenda de la llorona y si no se las cuento rapidito una de las tantas versiones: cuentan las malas lenguas que era una mujer que su esposo mato a sus hijos por venganza ella atrae a hombres por lo regular a ríos o lugares donde haya agua y se supone que los ahoga.
Miguel Martínez Galeno

“Los Diez Mandamientos”

La historia más hermosa de todos los tiempos
La escuela Superior de Danza Ana Rosa Cáceres de Baqueiro se preocupa por estar a la La historia más hermosa de todos los tiemposvanguardia en el ámbito cultural especialmente en el arte del baile y en sus diferentes modalidades ya sea danza, hip - hop, jazz, valet clásico, y entre otras disciplinas de este arte tan hermoso.

Al igual de la dedicación de sus maestros y profesional que enseñan a sus alumnos y los van formando año con año hasta llegar a ser maestros y profesionales en la disciplina que se desempeñen.

Es por ello que cada dos años la academia se da a la tarea de realizar una obra de teatro, la cual se empieza a desarrollar y a preparar con tiempo atrás para ir afinando detalles y llegar al punto del montaje teatral y su presentación al público.

Este año la academia nos sorprendió una vez más con la obra presentada “Los Diez Mandamientos” la historia mas hermosa de todos los tiempos, presentada el 5 de junio en el teatro de la ciudad “Francisco de Paula Toro” obra la cual involucro a estudiantes, maestros, y profesionales.

La obra fue presentada durante tres semanas y tres días de esta con sus respectivas funciones del día; esta obra fue todo un éxito ya que en cada presentación el lleno era total y los aplausos no cesaban al término de cada acto.

En esta obra participaron aproximadamente 130 personas, y la obra se dividía en tres actos que cada vez te llevaban y adentraban más en la historia.

Podemos concluir que eventos como estos enriquecen la cultura de nuestro estado y nos enseñan lo hermoso y expresivo que es el arte del baile profesional.

Realizado por
Bernardo Durán Pérez

VERANO MAYAVISIÓN




El día 10 de julio del presente año dio inicio el verano Mayavisión con la gran final del reallity show desvélate cantando, dando pie a una gran variedad de programas especiales de verano dirigidos a diferentes públicos, desde el infantil con el verano kids Mayavisión concurso el cual se trata de que los niños de kínder hasta sexto de primaria envíen a las instalaciones de Mayavisión un dibujo de cómo les gusta divertirse en el verano, concurso en el que el ganador se lleva de regalo un nintendo wii; al igual se dirige al público juvenil con los reallitys the real reven 2.0 the original y el gran gerente, realitys en los que los jóvenes pueden interactuar en los diferentes centros nocturnos de Campeche y por ultimo con los reallitys deportivos, soccer 7 y the volleyball tournament bech party 2009, en los que cualquier persona podía armar su equipo y concursa por 20mil y 15mil pesos respectivamente, cabe señalar que este verano fue diseñado para que todo público y televidente se entretenga este verano y ofrecerles una opción para tener una actividad y lograr así captar la atención del teleauditorio.




Ambar Sonda

OBRA DE TEATRO: “LOS 10 MANDAMIENTOS” de la escuela de danza: ANA ROSA CACERES DE BAQUEIRO


La ciudad de San Francisco de Campeche tuvo la dicha de presencia en días pasados la obra musical presentado por la escuela de danza Ana Rosa Cáceres de Baqueiro, “Los 10 Mandamientos”. Alumnos, maestros y bailarines profesionales fueron los que formaron parte del magnifico elenco de la obra dirigida por la maestra Ana Rosa Cáceres.
Fue una representación muy bonita del nacimiento de Moisés, la matanza de los niños en Jerusalén, también representan cuando Moisés es encontrado en el rio por la hija del faraón y adoptado como hermano de Ramsés.
Una de las partes importantes de la obra es cuando Moisés por defender a los judíos hiere de muerte a un guardia del faraón por lo cual decide huir. Pasan los años y Dios le habla por medio de una zarza ardiendo en llamas, pidiéndole que hable con su hermano y para eso ya faraón, Ramsés, para que libere a los judíos que tenia como esclavos. Ramsés no le hace caso y decide seguir teniendo a los judíos como esclavos y es entonces cuando llega el clímax de la obra. Se presentan las 6 plagas y terminando con la llegada del ángel de la muerte, el cual mata al hijo de Ramsés. Muy triste libera al pueblo de judío que es guiado por Moisés a la tierra prometida, pero son perseguidos por soldados de Ramsés para matarlos y vengarse. Moisés abre el mar muerto para que los judíos puedan atravesarlo rápidamente y ser libres hasta llegar a la tierra prometida. En el camino Moisés sube a una colina para orar y es ahí donde dios le entrega los 10 mandamientos de dios en 2 piedras labradas.
La obra esta muy bien dirigida, los personajes muy bien representados, el elenco me gusto mucho por que participan niñas de 4años hasta maestros profesionales que hacen de la obra un espectáculo que puede disfrutar toda la familia.
Esta muy entretenida y divertida. Se las recomiendo. Para los que no la alcanzaron a ver en el teatro de la ciudad Francisco de Paula Toro, hay video grabados de la obra. Les recomiendo que la vean se van a entretener y divertir mucho conociendo un poco de la historia de la biblia.
Wilberth Escalante Hernandez.

AZTECA


Para muchos la historia es algo tedioso, aprenderse todas esas fechas y sucesos del pasado no resulta interesante para algunos, en especial la historia de México. Es curioso como muchos se interesan por la historia universal dejando de lado la historia de nuestro propio país.
Para algunos puede resultar poco atractivo leer alguna novela acerca de algo que nos vienen repitiendo desde la primaria, pero Gary Jennings describe con tanta riqueza el imperio azteca que logra transportarte a la época prehispánica y realmente te hace sentir que pisas la asombrosa Tenochtitlán, atrapándote así en este maravilloso relato desde sus primeras páginas.
Azteca narra las crónicas de Mixtli, un indio azteca de ya avanzada edad, al obispo Fray Juan de Zumárraga. Estas crónicas son pedidas al obispo por el Rey Don Carlos con el fin de saber cómo era la cultura azteca antes de la llegada de los españoles.
El indio Mixtli, que en náhuatl significa Nube Oscura, comienza contando su historia desde que era niño; a lo largo de libro podremos ver cómo la vida del protagonista está marcada por destino y el amor siempre trágico.
Jennings comienza describiéndonos al imperio Azteca durante su mayor esplendor a través de los labios de Mixtli, éste hombre por medio de sus experiencias contara los maravillosos años en los que los mexicas dominaban todo el territorio mexicano hasta la llegada de Cortés y la estrepitosa caída del gran imperio.
Al leer el libro podemos darnos cuenta de la exhaustiva investigación que realizo el autor estadounidense por conocer la historia prehispánica, nos topamos con personajes asombrosamente descritos como Moctezuma, Cortés y la misma Malinche, incluso podemos encontrar la leyenda de la ixtabay.
Un libro ampliamente recomendable que te dejará con un muy buen sabor de boca y además podrás conocer un poco más a detalle algo de la historia de nuestro país.

Paulina Ruiz

MI CRISTO NEGRO


Durante cientos de años la ciudad y puerto de Campeche ha refugiado entre las paredes de la que es una de las más importantes parroquias del estado al famoso y siempre adorado “Cristo Negro”; imagen que forma parte esencial de las tradiciones de la localidad. Los años han pasado sin duda con agigantados pasos, y con ellos los campechanos que han dejado atrás su niñez pero no sus recuerdos, el placer de esperar la llegada la fiesta de San Román en la que el protagonista nos espera con los brazos abiertos y la negrura del crucificado nos mantenía atentos.
El Cristo Negro es una imagen tallada en civitavecchia, traída hasta este bello puerto por Juan Cano de Coca Gaitán, esta obra vino de Italia sin ser este su destino original, es precisamente Juan Cano quien adquiriera la imagen del crucifica a un buen precio vuelto de Alvarado rumbo al puerto de Veracruz, con el valioso y ostentoso encargo. Este hombre buscaba un flete a la ciudad de Campeche pero su suerte no pintó bien; la historia dice que halló dos veleros con destino a nuestra ciudad, uno de ellos dirigido por un Inglés, rechazó a Cano por el crucifijo pero el viaje aun tenía una esperanza, una embarcación que al frente tenía a un hombre de origen Catalán, al saber de la carga, se ofreció con fervor a llevarlo a su destino, haciendo a un lado mercancía para darle lugar preferente a la imagen que hoy adoramos.
A cuatro horas de viaje, durante la cena de los hombres salpicados por el mar, un brisote sopló sacudiendo la embarcación, prediciendo el meteoro que se avecinaba; tras horas de batalla con la naturaleza y si muchas esperanzas un desconocido logró regresar la embarcación al punto de equilibrio. Al paso de horas y con la calma vuelta al barco, el capitán y los habitantes de la embarcación buscaron a su salvador sin encontrarlo.
En minutos la embarcación estaba de manera inesperada frente a nuestro hermoso puerto de Campeche, encontrándose con la noticia de que el pueblo lo esperaba porque alguien los había alertado de que un barco se aproximaba en busca de refugio por sus luces. El catalán solo pudo decir ¡Vive Dios! Porque el barco no traía luces.
El 14 de septiembre día en que la imagen llego al puerto, el capitán ordenó desembarcar al Cristo crucificado, que bien cubierto, en bodega y a salvo saldría de forma milagrosa chorreando agua como si hubiese estado en medio del siniestro, desde ese día el Cristo Negro reposa en la Iglesia de San Román.
Según la historia, la embarcación que rechazó a trasladar la imagen no sobrevivió a la tempestad, y es así como hoy todos los campechanos y lugares aledaños miramos con ferviente emoción la imagen, pero nosotros los san romaneros de corazón nos orgullecemos al decir que es Nuestro Cristo Negro, ese que al salir de su nicho los días 14 de septiembre nos ponen la piel china y los ojos temblorosos y por el que esperamos ansiosos el día de tenerlo cerca para besarlo.

Priscila García Luna

martes, 4 de agosto de 2009

Continúa impulso a actividad artesanal

El titular de la Sefico, Luís Zetina Abreu, destacó que en lo que va de este año se han impartido ocho cursos en diferentes especialidades, en beneficio de 146 artesanos originarios de siete localidades de cinco municipios, como parte de un esfuerzo conjunto entre el Gobierno Estatal, el Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías y el Fideicomiso del Fondo Minero, para proporcionar a los artesanos campechanos las herramientas necesarias para mejorar sus productos.
Un total de 240 créditos, por un monto de un millón 372 mil pesos, otorgó de enero a junio del presente año el Gobierno del Estado a los artesanos campechanos, como resultado del impulso que la administración del gobernador Jorge Carlos Hurtado Valdez le ha puesto a dicha actividad.
Esta cifra eleva los recursos canalizada a este sector, a partir del 2003, a 22 millones 659 mil 25 pesos en financiamientos destinados a seis mil 25 personas dedicadas a la elaboración de artesanías.
Aleatoriamente, se les ha apoyado en la apertura de nuevos canales de comercialización y en la consolidación de los ya existentes, con lo cual, tan sólo en el Bazar de Artesanías, en la Casa de las Artesanías “Tukulná” y en eventos de exposición y ventas, estos productores han percibido ingresos por 25 millones 874 mil pesos, en lo que va de la presente administración.
Además, como parte de la estrategia de fomento a las artesanías implementada por la Secretaría de Fomento Industrial y Comercial, se ha impulsado también la capacitación de dos mil 955 artesanos (dos mil 761 mujeres y 194 varones) de septiembre de 2003 a junio de 2009, por medio de 160 cursos en 111 comunidades de los 11 municipios de Campeche.

Mariela Hernández Ayala

UN POCO DE HISTORIA EL CORREO Y LA ESTAMPILLA


En un principio, cualquier correo enviado a cualquier persona no era un servicio público sino un privilegio, una concesión restringida a gobernantes y a las personas adineradas
Después de un tiempo, vieron que esto generaba ganancias, y se le comenzó a ver como una renta, por lo que el correo estableció tarifas, las cuales eran muy altas y no eran accesibles a la mayoría de la población.
Para esto se usaban tres tipos de sellos postales; el “franco” que significaba que el envió había sido pagado por el remitente, “debe” se refería a que el porte seria pagado por el destinatario y por último el “certificado” que establecía que se había pagado al depositar el envió; a estos sellos se le sumaban otras indicaciones como el lugar de origen, su peso en onzas y los sellos que establecían el tipo de transporte que sería utilizado.
Independientemente de los imprevistos que pudieran darse con relación al clima, a las distancias y otros factores que de alguna manera afectaran la entrega no era pretexto para los carteros ya sea a pie o a caballo este debía ser entregado dentro de un horario determinado.
Por otro lado en México en 1856, siendo Administrador General de la Renta de Correos, Valentín Gómez Farías, proponía que el correo se convirtiera en un servicio público, precisamente el fue el que implemento las modificaciones que hicieran del correo mexicano, a semejanza del inglés, un correo más moderno y eficiente.
Otro dato importante es que el 21 de febrero de 1856, don Ignacio Comonfort expidió un decreto que ordenaba la emisión de estampillas en México.
El grabador José Villegas tuvo a su cargo la responsabilidad de diseñar y elaborar el primer timbre mexicano, el cual llevaba la imagen de don Miguel Hidalgo.
Las tarifas de las estampillas iban desde el medio real hasta los 8 reales, estas tarifas impuestas a las primeras estampillas mexicanas resultaron muy caras lo que trajo como consecuencia que los servicios ofrecidos se utilizaron menos; ya para diciembre de 1856 las tarifas se redujeron a dos reales.
Actualmente y desde hace mucho tiempo, cuando hay un evento importante como en su época fue tener la sede de los juegos olímpicos, en el caso de México, o bien conmemorar algún hecho importante o rendir homenaje a algún distinguido miembro de la nación, se emiten estampillas conmemorativas, en una determinada cantidad, que nos recuerde el motivo de su expedición y las hacen tan únicas que muchos las usan para coleccionar; con todo esto se originó la filatelia, es decir, la ciencia que estudia las estampillas y en consecuencia, los filatelistas o sea, los coleccionistas de estampillas.


Ena Flores Pino

CRONICA DE UN ALUMNO EN UN DIA DE CONGRESO “TENDENCIAS GLOBALES DE PUBLICIDAD 2009”


Eran las 7:15 de la mañana del día 31 de Julio, mi mamá como de costumbre al conocer el sueño tan pesado que tengo, movía mi cama tratándome de despertar, yo entre sueños la escuchaba hasta que reaccione y al despertar vi mi playera negra y mi pantalón beige, entonces recordé que ese día “era día de congreso”, un evento que se venía planeando desde ya meses atrás a base de esfuerzos y una idea que unía maestros con alumnos y que además nos impulsaba a querer que todo salga perfectamente.
Pasaban ya de las 8:10 de la mañana y Salí de mi casa hacia el Salón Estelar, en el camino los nervios me acompañaban con la duda de saber si el congreso sería o no un éxito, llegue a dicho lugar y ahí ya esperaban unos compañeros que usaban el mismo uniforme que llevaba, en ese momento me sentí parte de un equipo comprometido con un objetivo que se tenía que cumplir, de repente vi a Kembly la Coordinadora de comunicaciones y me dijo que si ya estaba preparado, yo con los nervios todavía a mi lado dije que sí. Eran ya casi las 9:00 de la mañana y las primeras personas empezaban a llegar, poco a poco lo que eran 1 o 2 personas se estaban convirtiendo en casi 300 y mire alrededor y vi los stands de los patrocinadores, el de las exposiciones de diseño y el escenario y pensé, ahora si esto está listo para empezar.
Casi ya eran las 9:30 de la mañana y se daban la primera y segunda llamada, enseguida me dijeron que era hora de pasar al presídium junto con el Maestro Daniel Hernández, rector de la Unid, la Lic. Beatriz Torres representante de la SECUD y el Padre José María Sabín Sabín Rector de la Universidad del Mayab, quien se encontraba sentado a mi lado y muy atento me pregunto que si estaba listo, y yo le dije que sí, pero por adentro me recordaba que tenía un discurso que decir y que tenía que ser bueno; enseguida arranco el protocolo de inauguración, primero dirigió unas palabras el Padre Sabín, después fue mi turno, agarre el micrófono, di los buenos días y empecé a hablar, me sentía bien, sabía que podía hacerlo y lo logré, terminando mi participación en Maestro Daniel Hernández dio el mensaje de inauguración y por fin, ¡arrancaron las conferencias!.
Primero fue el turno del Prof. Julio Nava, quien entre pasos de baile, actuación y grandes actividades donde interactuó con los participantes, nos enseño lo importante que era romper las barreras psicofísicas y desarrollas nuestra creatividad, enseguida pasamos al primer Coffee break, luego fue el turno del catedrático de la UNID, el Maestro Carlos López Blanco, quien nos ubicaba en las tendencias sociales que actualmente influyen en la publicidad y de nuevo otro coffee break, para seguir con el ritmo entro al escenario el Doctor Roberto Delgado, quien nos hizo llorar con emotivos videos nos recordó la importancia de la mercadotecnia social, después de este vinieron las dos horas para comer, mimas que para nosotros fueron para volvernos a organizar y ver que hacia falta, al regresar de este tiempo y para no hacerles largo el cuento siguió las exposiciones de los chicos de diseño y otras dos grandes conferencias, Romain Greco con su Concepto de Publívoros y Pedro Esquivel Director de Marca de Cuauhtémoc Moctezuma con la presentación de Tecate “Por ti por todos”; es importante que les diga que cada vez que terminaba una conferencia y pasaba el tiempo yo me sentía cada vez más orgulloso del trabajo que junto con mis compañeros y maestros habíamos hecho.
Habían terminado ya las conferencias, pero siendo casi las 20:30 horas, faltaba el toque final, que el Maestro Daniel Hernández subiera al escenario y diera el mensaje de Clausura, pero que sorpresa cuando en vez de decir su nombre, Omar el conductor del congreso empezó a nombrar a cada uno de los alumnos que participamos en el proyecto junto con los maestros que contribuyeron en el desarrollo de este y ya estando todos arriba subió el Rector de la Unid y dejo clausurado el congreso.
Todo ya estaba finalizado y en ese momento cuando entregábamos las constancias de los participantes me di cuenta de lo que podemos ser capaces de hacer con solo estar conscientes de que somos capaces.
Ya estando en la fiesta de sierre, recordé al ritmo de la música cada uno de los pasos que tuvimos que seguir para llegar a tan grande resultado, las risas que echamos, las discusiones que tuvimos pero sobre todo el esfuerzo que pusimos. De repente se vino a mi mente que era mi último cuatrimestre en la UNID, y que de alguna manera habíamos dejado una huella, la creación del Primer Congreso de Comunicación, Mercadotecnia y Diseño “Tendencias Globales de Publicidad 2009”, idea con la que me fui a a dormir a mi cama siendo ya las 4:30 a.m del otro día.


Armando Flores

FELIZ CUMPLEAÑOS PRESIDENTE OBAMA


El joven presidente Barack Obama cumple hoy la edad de 48 años los cuales hemos de imaginar que los celebró junto a Michelle y las niñas, pero solo fueron unas horas las que aparto para pasar con ellas el día de hoy, ya que se la pasó trabajando. La fiesta fue el fin de semana pasado en Camp David jugando al baloncesto y a los bolos. Hace justo un año, el entonces candidato demócrata jugó una partida de bolos en Pensilvania con los periodistas que cubrían la campaña. Hizo un papel desastroso con una puntuación de 37. Pero la Casa Blanca le debe dejar tiempo para practicar, ya que este fin de semana había conseguido 144 puntos.
Comenzó su día con un desayuno tranquilo con su familia y una visita a la sala de prensa de la Casa Blanca, en donde se unió a los corresponsales para cantar el feliz cumpleaños a la veterana reportera Helen Thomas por sus 89 años. Y después, ¡a trabajar!
El acto más importante era una comida con los senadores demócratas, aunque con pastel de cumpleaños de postre. Obama se esforzó por mostrar a sus correligionarios que tiene energía de sobra, pese a las canas. Y por la noche, entonces sí, cena con su mujer, Michelle, sus hijas, Sasha y Malia, y unos amigos.
Es algo de elogiarse, ya que cualquier otra persona se hubiera tomado el día y más si es mexicano, y no por ofender, porque igual soy mexicana, pero si por el hecho de que siempre buscamos algún pretexto para no ir a trabajar, no ir a la escuela o no hacer alguna tarea, (no todos, cabe mencionarlo), pero bueno eso no es el punto que estamos tocando, si no el hecho de que para Obama fue un día como otros.
Esto es un buen ejemplo a seguir, ya que hay que darle prioridad a las cosas según su importancia.
¡Feliz cumpleaños, señor presidente Barack Obama!


Debora Cruz Carrillo

Subastan el Michael Jackson de Andy Warhol


Biografía
Andrew Warhola (6 de agosto de 1928 - 22 de febrero de 1987), más comúnmente conocido como Andy Warhol, fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art. Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, Warhol adquirió notoriedad mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura, notoriedad que vino respaldada por una hábil relación con los medios y por su rol como gurú de la modernidad. Warhol actuó como enlace entre artistas e intelectuales, pero también entre aristócratas, homosexuales, celebridades de Hollywood, drogadictos, modelos, bohemios y pintorescos personajes urbanos. Ha sido objeto de numerosos análisis, exposiciones de arte, libros y películas, como el documental "I Shot Andy Warhol".
Una de las aportaciones más populares de Warhol fue su declaración sobre los "15 minutos de fama".
Fue personaje polémico durante su vida - algunos críticos calificaban sus obras como pretenciosas o bromas pesadas - y desde su muerte en 1987 es objeto de numerosas exposiciones retrospectivas, libros y documentales. No en vano, está considerado como uno de los artistas más influyentes del siglo XX.
El 18 de agosto será rematado el retrato, que fue encargado al artista para celebrar el suceso de ventas de Thriller.
Un retrato de Andy Warhol a Michael Jackson será subastado en la galería de arte Vered de Nueva York. Este cuadro de Warhol reunió al incontestable rey del Pop Art con el Rey de la Música Pop. "Es imposible hacer un estimado de por cuánto se venderá la obra porque desde la muerte de Michael Jackson todo lo relacionado con él ha suscitado un enorme interés", explicó Janet Lehr, copropietaria de la galería donde se realizará el remate. Las ofertas iniciales que recibió la galería por la pintura (un lienzo de 76 por 66 centímetros) superaron el millón de dólares.
Antes del 18 de agosto, el día que se efectuará la subasta, la obra será exhibida durante tres días en Londres, en la exposición London'sBritish Music Experience que se llevará a cabo en el estadio O2 Arena, donde Jackson había planeado retornar con 50 shows desde el mes de julio.
"Warhol lo pintó cuando las carreras de ambos artistas estaban en su punto más alto. Es una celebración de dos de los más grandes talentos de la historia cultural global", agregó Lehr.

Miguel Mtz Galeno

¿NI JACKSON NI INFANTE?



El rey del rock: Elvis Presley, el rey del pop: Michael Jackson, Brintiney Spears, Robie Williams, etc. Creo que todos han oído hablar de ellos en especial los chicos que están entre los 16 y 23 años tienen mayor conocimiento de ellos y de sus canciones, es más hasta son capaces de relatar la vida de estos cantantes-y de otros tantos- de decir el estado emocional por el que estaba atravesando cuando “escribió la canción”, etc. –cabe mencionar que gran parte de las letras de las canciones no son realizados por ellos y hay quienes se apropian de los temas musicales de otros- pero que contestarían si se les preguntara acerca de la música mexicana, en especial los jóvenes menores de 16 años- con esto no se quiere decir que todos desconozcan del temas- ; la cruel realidad es que no se tienen conocimientos de cómo surge la música mexicana, los cantantes y ni que hablar de la música campechana.
¿Habrán personitas menores que conozcan los temas musicales de Jorge negrete, Pedro infante?¿ sabrán de la existencia de los tigres del norte o las canciones: "Bésame Mucho", "Cucurrucucú Paloma", "Amor, Amor, Amor", "Solamente una vez", "Somos novios", "Guadalajara", "El Rey", "Amorcito Corazón"?¿sabrán a caso que estos temas son vistos con gran respeto en el extranjero?, la realidad es que tan solo con escuchar el titulo de las canciones muchos jóvenes se refieren a estos como música de los abuelitos- lo cual no es tan erróneo, ya que surgió hace muchos años, ¿pero de donde nacen esto temas musicales?
Como inicio la música mexicana es el resultado del mestizaje que se dio entre las tradiciones europeas, americanas y africanas, lo cual da como resultado que la música haya una gran diversidad, cada estado tiene su propia música y con ello bailes y trajes que típicos que relatan una historia.
Con respecto a la música prehispánica se tiene escasos conocimientos, solo se sabe que los indígenas carecían de instrumentos de cuerda, y su música estaba basada en percusiones e instrumentos de viento. Existen muy pocas referencias históricas y arqueológicas que permitan siquiera adivinar el tipo de música que cultivaban los indígenas antes de la llegada de los españoles. Como se sabe antes las personas tenían dioses para todo y en la música no fue la excepción, se tenía a Xochipilli, deidad mesoamericana de la música y la danza.
Con todo ello No se sugiere que se haga a un lado a la música extranjera o los nuevos géneros musicales, ya que es parte de la vida de niños, jóvenes y adultos, que sin duda se ha visto modificado o evolucionado su cultura –de no evolucionar no sería cultura-como proceso de la globalización y del capitalismo que rige al mundo, al igual que se es guiado por las tendencias y modas que se establecen o marcan cada temporada, lo que se sugiere es conocer un poco más de la cultura de México y del estado, para que el día de mañana que se tenga la oportunidad de visitar otros lugares se intercambie conocimientos de las diferentes culturas ampliando así los conocimientos de las personas y más que nada evitarse la pena de que te pregunten algo de tu cultura o algo tan “simple” como la música y no sepas ni que decir.
La mejor herencia que el ser humano puede tener es su cultura y su música es la mejor herramienta para mantenerse alegre y enriquece a su vez el alma.

María Concepción Cahuich